本教材系中央音乐学院作曲系、音乐学系、指挥系本科的曲式与作品分析专业课的教材之一。该教材中选用的谱例和所分析的乐曲除了根据课程内容需要之外，也考虑到一般情况下教学必需的乐谱、唱片及其他资料的可能条件，在选用我国作品时，也部分地由于这些方面条件的限制，选用的不一定都是具有代表性的作品。本教材仅为课堂讲授之用，学生的作业、课堂讨论的曲目可由授课教师根据具体情况另行选订。

通过对古典主义时期奏鸣曲这一重要器乐体裁形式以及对海顿钢琴奏鸣曲的分析研究，揭示海顿及其钢琴奏鸣曲的特性与艺术价值。

本书力图在创新电影观/电视观与批评观的基础上，结合世界影视理论批评发展的最新成就以及中国影视理论批评的一般状况，相对全面而深入地探讨电影、电视批评原理。作为影视学的一门基础性学科，影视批评学以影视批评特性、影视批评功能、影视批评主体、影

　　《音乐教育心理学概论》的框架由绪论与学科构建与发展篇、音乐学习心理篇、音乐教师心理篇三大部分组成。绪论是从总体上介绍学科研究的对象、目的和方法。理论的阐述与本土化例证的介绍相结合是这一部分的特色。著作主体的第一大部分由四章构成：第一章，中国古代音乐教育心理思想概述，展现了上古、中古、近古各阶段音乐教育心理思想研究的概貌，对各个时期有代表性的思想家、教育家、音乐家的真知灼见加以评介，作者在这一章的研究中，充分显示其古文献专业出身的功力和积累。第二章，西方音乐教育心理学发展概述。作者在此论及古希

《外国名曲欣赏词典（精装）》是《外国通俗名曲欣赏词典》的增补版，同样也收录了通俗易懂演出频率较高，且有唱片出版的外国著名器乐作品，其中主要增补了一些较通俗的交响曲和协奏曲，旨在使广大音乐爱好者更多地了解那些著名的大型器乐作品。同时，为便于读者查寻曲名和作曲家，本版还增补了曲名汉语拼音目录，并保留了原有的曲名笔画目录和作曲家曲名目录。
　　如今随着艺术音乐的普及，除了那些通俗易懂的中小型器乐作品被广大听众接受外，那些篇幅较大的交响曲和协奏曲，也成了听众所钟爱的艺术音乐作品。本书中主要收录的乐

《西方钢琴艺术史:音乐卷》以西方音乐史上对钢琴音乐贡献突出的作曲家及其作品为论述对象，从宏观上梳理西方钢琴艺术的历史发展脉络。西方钢琴艺术史是西方音乐史的一个分支，但又不同于编年记事式的史论。书中虽举有大量的作品实例，但着眼点并不在于对具体作品的详尽分析，而是将大量作品中看似孤立、零碎的历史现象串连起来，探讨各种现象的来龙去脉，掌握它们之间的关系。《西方钢琴艺术史:音乐卷》对各个时代的钢琴人影响的横向比较，既有以音乐为背景的狭义比较，也有以文化艺术史为背景的广义比较。总之，通过从各个视角出发的大

《西方音乐史》共10章，全面介绍西方各历史时期音乐文化形成与发展。各时期西方主要文化现象，代表性作曲家和代表性作品进行分析评述。内容丰富、语言平实。《西方音乐史》可供高等学校本科音乐专业师生使用，也可供成人教育、专升本教育及广大音乐爱好者使用。

本书选取了世界和中国优秀影视作品各10余部，采用横向微观和纵向宏观的读解方式，对作品中的人物、音乐、编辑、空间构成等艺术形式进行了分析解读。

	

本书主要介绍了线描摹及写生的工具、材料、基本技法及其方法步骤。作者结合自己在中央美术学院从教十多年的实践，系统地介绍了中国传统描艺术的基本程式和方法要领，以及西方绘画中关于线条的基本观念、表现规律。同时对不同历史时期的中西方的优秀作品进行了生动的分析，并以实践教学为基础，在比较中探索线条的本质区别及产生的艺术效果，与同类书相比具有较强的实用性和明确的目的性。本书语言简练、论述精辟，配有近200幅精美图片。适合高师美术专业本、专科及同等学力和美术爱好者使用。

本书主要介绍了线描摹及写生的工具、材料、基本技法及其方法步骤。作者结合自己在中央美术学院从教十多年的实践，系统地介绍了中国传统描艺术的基本程式和方法要领，以及西方绘画中关于线条的基本观念、表现规律。同时对不同历史时期的中西方的优秀作品进行了生动的分析，并以实践教学为基础，在比较中探索线条的本质区别及产生的艺术效果，与同类书相比具有较强的实用性和明确的目的性。本书语言简练、论述精辟，配有近200幅精美图片。适合高师美术专业本、专科及同等学力和美术爱好者使用。