本书分四章，讲述内容包括：亚洲美术、非洲与大洋洲美术、欧洲美术、美洲美术等。

    《表演基础》共分上下两篇，主要内容包括：解放天性、认识自我、直觉——认识自我的开端、自由——开发自我的钥匙、突破自我、转化——束缚的抛弃、扮演——定式的突破、自我与集体、认识——关系的梳理、竞争——个性的张扬、合作——个性的协调、素质的培养等等。

    《歌唱艺术》以大学生普遍喜爱的歌唱艺术为切入点，融知识欣赏、实践、参与于一体；从歌唱的基本知识、乐理基础知识、歌曲的演唱方法和表演形式等方面，为大学生学习唱歌提供一套系统的方法和歌曲范本。让大学生在掌握音乐知识和演唱技巧的基础上，体验和感受到歌唱艺术之美；并能根据自身的特点和不同的需求，用多种表演形式演唱歌曲，亲身体会演唱和表演的乐趣，变被动学习为主动学习，增强自信心和参与意识；以此培养大学生的实践能力和创新能力，从而提高大学生的综合素质。

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　　本书由浅入深，分别介绍了画虎的基础技法、步骤和创作过程，并附有部分作者创作的虎画作品作为示范图。

    《品牌形象设计》包含六个项目：项日一为品牌概论；项目二为品牌形象设汁概沦；项目三为品牌的视觉开发；项目四为品牌的传播；项目五为品牌保护与危机处理；项目六为品牌形象设计欣赏。《品牌形象设计》既有品牌形象设计的基础知识，又有品牌形象设计的实践内容，能够引导学生较快地掌握品牌形象设计的技能。

　　《影视剧制片管理》结合作者多年的理论教学与行业实践，在梳理影视剧制片管理流程和发展趋势的基础上，着重阐述了影视剧制片管理中各个环节的相关概念、规范的管理流程和运作方式，构建了较为完整的制片管理内容体系，主要包括摄制组各部门的组成和成员职责、筹拍期的组织与任务、拍摄期的工作与管理、后期制作的主要内容、影视剧的投资与融资、成本预算与控制、宣传与发行及知识产权管理等内容。
　　《影视剧制片管理》可作为文化产业管理专业高年级本科生或研究生的教材，尤其适用于影视剧制片管理专业方向的学生

    《影视学科资料汇评：影视基础理论编》分上、下编。上编基础概念，介绍影视基本理论，从各个维度梳理荟萃当前最权威的基础知识。同时，介绍各家前沿性的观点与学术论争焦点、热点。下编基础史论，对世界（中外）影视史作客观地梳理介绍，史与论结合，历史流脉与各个时期的重要现象研究结合，各派、各种有代表性的学术观点荟萃，并辅以点评。

    《影视学科资料汇评：影视创作与批评编》分上、下编。上编影视批评，主要介绍百年影视史，尤其是当代史中重要的评论、批评学派、观念、方法及关于影视领域各方面重要学术现象与问题的论争与探讨。
    下编影视创作，从创作原理、过程、方法、运作等方面展开，介绍各家学说、观点以及创作过程中各个阶段的学理、学识与经验、教训。