本教材是针对普通高等院校音乐教育本科学生视唱练耳课程的教学而编著的，考虑到普通院校特别是地方高等院校音乐学专业特点和生源特点，本教材力求在教学内容的编排和教学进度的进程中，在兼顾学生基本素质训练的同时，强调与其他音乐课程的横向联系，以培养学生音乐综合能力、教学能力。本书为下册。

由彭庆云主编的《设计速写》是高职高专艺术设计类专业规划教材中的一本，本教材系统地介绍了速写与设计专业相结合的学习方法，并详细介绍设计速写的集体表现与练习，以大量的图例剖析速写与平面、服装等相关专业速写要求与目标，并对教学中的练习方法做出了建议和指导，相信对学习艺术设计专业的学生会有不少启示和帮助作用。

    有什么样的艺术专业人才培养理念，就应当有什么样的艺术专业课程教材去加以规范和定型。学校培养目标、专业培养传统和教师艺术造诣及艺术理念等，都需要通过教材去规范和具体化，并依托教材的运用去实施。正是教材把特定的人才培养理念、目标和任务等，以准确、清晰、系统而又完备的方式，具体地阐发出来，通过课堂教学及自学而濡染艺术学子的身心，化为他们成长与成才的规范化轨道。有了这条规范化轨道，艺术专业教师的艺术创新与课堂传授，以及艺术学子的修习与实践，就都获得了共同一

    设计是艺术与技术的完美结合，力图以“人”为中心，用美学的和可持续发展的方式来解决技术问题，从而创造出有市场竞争力的产品和完美的企业形象。这对于我国在21世纪从“中国制造”到“中国创造”的转变，贯彻“民族的就是世界的”设计理念，建设有中国文化特色或者区域文化特色的设计文化，应对圉际国内的市场竞争，提高全民族的生活素质，具有特别重要的意义。“设计构成学”是设计艺术各专业的基础课程，早在1919年包豪斯设计学院建立就开设了“三大构成”，构成学在培养学生理

    《动画专业系列教材：动漫构成设计》是一本动画专业的基础教科书，内容包括了动漫平面构成、动漫色彩构成和动漫立体构成。教材从动漫构成的概念、基本技法以及在动漫创作中的具体应用，从理论到实践操作，由浅人深、循序渐进地进行了详细的阐述。目的是使动漫创作爱好者及专业人士在熟练掌握基础知识的前提下，为以后的创作打下坚实的基础。
    全书图文并茂，通俗易懂，非常适合初学者。通过《动漫构成设计》的学习，可对三大构成

本书为高等院校艺术基础理论教材，是文化部教育科技司组织编写的《中国艺术教育大系》重要选题之一。

    唐宋元七百五十年的历史时期，是中国古典绘画成长、成熟并走向繁盛的辉煌时期，各种典范性的风格和样式，不断地被创造和衍生出来，其间开宗立派的名家，被后世画家奉为圭桌和基点；后人遵从这些规范，并根据时代的需求和个人的才情，不断生发、变革和创新，推出新的范本，从而使中国绘画掀起一波又一波师古开新的浪潮。
    日本和中国几大博物馆联袂举办之“千年丹青——日本中国藏唐宋元绘画精品展”，全面地展示了唐宋元中国绘画

    《素描（第2版）》是新编高等院校建筑美术系列教材之一。由新编高等院校建筑美术系列教材编委会组织编写。
    本书是在目前国内相关学科使用的同类教材基础上，又进行了知识内容的扩充、视觉角度的更新、思维方式的变换。在注重素描基础知识、技法步骤、创新能力等方面训练的同时，从建筑设计专业学生的特点出发，采取简练、通俗的语言和科学的训练方法。力求使本书成为广大建筑专业、艺术设计专业、美术专业和美术爱好者的首

    《摄像师手册》是高校传媒专业的实验教材，实用性强、工具性特点突出，它还是摄像师、摄影师以及电视从业人员的宝典。手册简洁而系统地介绍了摄像师及电视从业人员必备的视觉传播基础、电视摄像技术、电视摄像技巧、影像时空构成、电视媒体美学、视觉媒介素养等知识和技能，将理论、技术、素养、经验与应用贯通为一体。体例新颖实用、理论结合实际、技术艺术兼备。
    本手册可作为广播电视编导、电视节目制作、数字媒体艺术、新闻

    本实训教材从基础训练、思维训练、造型训练、创作训练四个部分人手，以逐层递进的方式层层深入，介绍服装的基本功能、风格样式、结构特征、材料与色彩等系统知识，为从事人物形象设计的专业学习者和爱好者提供综合运用的专业知识，更好地为戏剧、影视传媒等方面的人物形象设计服务。 
    本实训教材对人物形象设计专业的学生具有较好的实践指导意义，也希望能对爱好者的兴趣培养、技能提高具有帮助和参考价值。