本书是一本以音乐欣赏为主要研究对象的高校教材。试图阐明音乐欣赏中所需要掌握的部分知识。全书分为十章，分别从概论、音乐的表现手段、曲式结构常识、标题音乐与无标题音乐、音乐的类型、音乐的风格与流派、音乐与门类艺术、互联网时代音乐的传播方式等方面展开详细论述，让相关专业的学生及其他有兴趣的读者能够更好地掌握音乐的审美，理解音乐的文化。本书详细介绍了欣赏音乐的基础知识，如音乐中的文化、音乐表现手段、乐理基础知识、音乐的发展等。其目的在于提升听者欣赏音乐的能力。重点是如何听、如何欣赏，读者对象是

传统手工艺体现了劳动人民在日常生活中的造物智慧。《中国传统手工艺概论》系统梳理了中国传统手工艺的历史脉络、类型和特征，主要涉及传统手工艺的知识体系、传承体系、生产组织方式、主要类型，传统手工艺与生态文明的交互关系及未来的创新发展方向等内容。从时间与空间、物质与精神的角度阐释传统手工艺保护、传承及创新发展在社会文化生活和生态文明建设中的重要作用。另外，在第七章增加了关于传统手工艺的文化生态的数字资源，以拓展学习者的知识面，开阔视野。 《中国传统手工艺概论》可作为高等院校艺术设计、工艺美术、非

本教材从插画设计的基本原理出发，关注插画设计的画面变化、视觉表现以及设计对象的相互关系，注重开拓插画创意以及插画设计的表现方法。本教材在编写上力求新颖独特、图文并茂，选用了大量风格多样、内容丰富的插画作品。本教材编者均为多年从事插画设计教学的高校教师，他们对插画设计教学有较多的经验和体会，并在插画设计的研究领域进行了许多探索。本教材可以作为艺术设计院校或设计专业本科或专科的插画设计教材。

本书的编写基于技能的传承和创造，以及建立在美学意义上对艺术面貌的把握和拓展，目的在于引导学生在学习艺术规律性技能的同时能够获得思维的解放，进而形成绘画空间的创造力。作为高等院校教材，本书一方面着力于将技能性的课程进行系统化、当代化的转化，另一方面将设计思维等相关设计理念自然地融入具象写实教学中，以期对当代视觉形象资源进行创造性的接受、加工、组合和再创造。而这也决定了具象油画的当代性和发展的可能性。 本书可作为高等院校油画专业的教材，也可作为油画艺术爱好者的自学参考用书。

本书在总结多年的教学实践与教育科研基础上，归纳吸收有关图形创意的优秀理论思想与设计的方法与应用，综合整理编写而成。本书共分为六章，讲述了图形创意课程的基本内容、认识图形、图形创意的构图与视觉流程、
图形创意的思维与表现、图形的构成形式、图形创意的实际应用。本书将循序渐进地为读者呈现精彩并实用的知识。
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本书从包装设计的基本概念、包装设计的流程、包装设计的结构、包装设计的材料与工艺、包装设计成本报价和包装设计案例等方面详细介绍了完整的包装设计理念，收录了**的包装设计法规和包装新型材料等相关知识，并且将品牌文化和视觉设计概念融入包装设计中。本书具有知识系统、内容丰富、案例贴近实际、注重应用等特点。在内容呈现方式上，采用信息图表的形式对专业知识进行梳理，易于理解。书中挑选了近年来实践教学中涌现的具有一定的前瞻性和创新性的学生作品，作为参考资料提供给将要学习包装设计的设计师、学生，希望读者能够通过对

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