音阶与琶音是钢琴学习者必须掌握的一门最基本的演奏技术课题，但是对于孩子们而言，音阶与琶音又往往被视为枯燥乏味的手指练习。本书采用由浅入深的递进方式，配以直观易懂的钢琴键盘图，帮助孩子快速记忆音阶与琶音的弹奏规律，使音阶学习更为轻松、高效。本书分为三部分：第一部分，适合初级琴童练习的音阶和短琶音，跨度为两个八度；第二部分、适合中高级琴童练习的音阶与长琶音，跨度为四个八度；第三部分，属七和弦长琶音和减七和弦长琶音练习。

本书共八章，内容包括：钢琴基础知识，音乐理论基础知识，非连音奏法，连音奏法，常用伴奏音型，节奏、节拍的巩固与加强，音阶、琶音的弹奏，古诗词弹唱。

本书将深奥的干燥花制作理论通俗化, 采用大量的实践案例图文并茂地解读干燥花相关艺术作品 (各种立体和平面的) 的创作, 并录制有相关制作过程视频; 在以往教材的基础上进一步丰富了干燥花的艺术作品形式, 增加了叶刻、叶脉画、永生花等被列为非遗项目的艺术品形式, 使学生在进行干燥花创作和欣赏的过程中更加热爱中国传统文化, 进一步提升个人艺术能力和素养。内容包括: 干燥花概述, 干燥花原材料的选择和采集, 干燥花的干燥、保色和漂染技术, 平面干燥花 (贺卡、压花画、叶刻、叶脉画) 的制作艺术

本书结合高等院校产品设计专业学生的特点进行编写，从起初的单一形态研究到后期的可动机构与仿生形态相结合，由浅入深地探讨了产品形态与 3D 打印工艺具有价值的结合点，内容包括 3D 打印概述、3D 打印技术、3D 打印的流程、3D 打印产品形态创新、3D 打印产品设计案例。书中所介绍的产品案例都是编者多年来指导学生的实践教学案例，具有前瞻性、系统性与可实施性。读者在学习和使用 3ds Max及 Rhino 设计软件的基础上，可逐步掌握 3D 设计与打印的流程与实用技术。 本书可作为高等院校产品设计、

亚历山大·尼古拉耶维奇·斯克里亚宾作品精选集是这位伟大的俄罗斯作曲家毕生作品的一个具有学术性与实践导向的版本。编辑这一版本的目的是为了呈现一个经过严格校订的文本，这一校订基于对现存资料的全面研究，这些资料包括作曲家的草稿、初稿以及作曲家生前编辑的版本和在机械钢琴上的演奏录音。关于每部作品创作源起和创作过程的重要信息，可以从作曲家的文稿、现存书信以及同时代人的回忆录中获得。

图案设计是艺术设计类专业学生的必修课程, 是具有实用性和装饰性的艺术。本书以认识图案、制作图案、表现图案的渐进方式设计内容, 介绍图案的概念、来源、演变、分类、作用和应用, 重点讲述图案的历史演变和发展、形式美法则与构成形式, 分析图案的色彩与表现技法, 并对数字图案设计进行知识剖析和概括总结, 通过理论与方法的详细论述来引导设计实践。书中各章节内容精选大量的优秀图例, 并将其结合设计方法进行细致深入的分析, 强调理论与实践的互动结合, 注重知识性、创新性、实践性和可操作性。

装饰画是人类最古老的艺术形式之一，它是运用形式美的规律，用夸张、变形等手法，对自然物象进行加工，以美化社会和人类生活。本书针对艺术设计专业的特点，在理论知识的讲解上力求通俗易懂、涉及全面、方法具体、便于操作，并引入大量案例，包括经典作品和学生作业，丰富、直观，具有参考价值。特别是将设计应用程序和方法融入编写中，使读者看得懂、学得会、用得上。
本书适合各大高等学校的艺术设计专业学生，同时，对从事艺术设计相关工作的年轻设计师们也有所帮助。

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本书包括三个单元十章。具体为: 第一单元毛笔书写基本功训练 (第一章概述, 第二章毛笔书写基本功训练的准备); 第二单元毛笔楷书训练 (第一章毛笔楷书笔画训练, 第二章毛笔楷书常用偏旁练习, 第三章毛笔楷书结构练习); 第三单元硬笔书法书写训练 (第一章钢笔字书写训练基础, 第二章钢笔楷体书写训练内容, 第三章粉笔字书写训练基础, 第四章粉笔楷体书写训练, 第五章硬笔行。