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本书以外国由古至今的石、陶瓷、玻璃、竹木、染织、金属、漆、牙玉等工艺美术的发展为主线，全面而系统地阐述了原始社会至20世纪90年代各历史时期工艺美术在生产、发展过程中形成的各种艺术风格及其特征。书内容对原始社会、古代大洋洲、美洲和非洲地区的工艺美术及其艺术特色，也作了较为详细的分析和介绍；对文明古国：古代埃及、两河流域

艺术设计仅有一百多年的历史，并且一直处在不断的发展、变化中。《艺术设计十五讲（第二版）》史论结合、以论为主，在叙述历史时着眼于历史过程所积淀的理论形态，围绕两条线索展开：一是按照艺术设计的历史流变考察其理论形态，在厘清概念的基础上，分述早期工业时期的艺术设计、现代派艺术对现代艺术设计的影响、对艺术设计特别是艺术设

"《数字展陈技术及应用》共分为五个项目，介绍了常见的几种数字展厅的制作方法，利用了市面上常见的几种虚拟现实和场景呈现软件。有些较为简单易上手如720云和cool360等，有些涉及较深的3dmax使用技巧和unity使用技巧。本书是一种新形态的教材，每个任务均包含实训，部分较难的实际操作指导配有微课资源，以及资源包。本书

"本教材包括“工笔重彩画变革与原理”“重彩材料方法解析”“工笔重彩画技法介绍”和“工笔重彩课稿示范”四章，从最基本的重彩颜料、技法出发，在保持传统中国画教学的专业性、系统性的前提下，结合真实创作和案例，为工笔重彩画的当代发展提供更多空间。本教材的突出特点有：一、具有多元融合的内核，既注重对中国画传统资料的研究和解读，也

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《Procreate数字插画设计》将数字插画创作的技法与Procreate软件的应用相结合，讲解数字插画的创作方法，并分为两大板块：板块一从数字绘画工具入手，通过介绍数字插画融入Procreate软件的操作，详细介绍Procreate软件的使用，属于Procreate软件的专项技能板块；板块二以利用Procreate软

“跨学科设计与实践”是江南大学在多年艺工学科相结合的理论与实践应用的基础上架构的一门特色课程。本教材从宏观的跨学科的发展趋势，到中观的跨学科与设计方法的构建，再到微观的跨学科设计方法与多元化设计领域的实践探索展开探讨，旨在培养学生将跨学科设计的基本理论应用 于创新设计思维与方法的实践，进而使学生树立全局观，增强综合分

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本书为“音乐史”分册，为读者介绍音乐史从起源到今天的几个重要时期，通过聚焦重要的音乐风格、形式、作曲家和经典作品，带领读者在短时间内纵观1500余年的音乐历史。本书旨在抛砖引玉，用通俗易懂的文字做史实方面的介绍。本书对音乐史的介绍涵盖四个方面：不同时期的音乐风格、基本音乐形式和流派、作曲家生平和经典作品赏析。可读性强，