本书《果酱画菜肴盘饰》教材，所有的项目任务作品全新制作、拍摄、修剪，均是使用图片分析步骤和文字解释内容，实物照片将各个知识要点生动地展示出来，力求给学生一个更加直观的认识环境。
注重学生基本功训练，重视学生动手能力的培养，突出职业学校教育的特色。根据各级职业院校烹饪专业学生的认知特点，确定学习项目目标，对教材的内容设计做到通俗易懂，深入浅出，突出实用技能的培养与应用。
《果酱画菜肴盘饰》课程教材是结合当前的教育背景和烹饪行业的需求，从实践教学实际出发，研究《果酱画菜肴盘饰》教材的意

本书是“艺术硕士（MFA）专业课考研辅导通用系列教材”中的一本，本书对现代设计史庞杂的体系进行整理归纳。本书在内容编排上采取大纲式编写方法，对重点概念和内容用粗体标出，力图通过简明的体例、精练的文字将现代设计史中的重要知识展现出来。 本书的主要对现代设计史中，现代设计的萌芽与“工艺美术”运动、“新艺术”运动、“装饰艺术”运动与现代设计的萌起、包豪斯与现代主义设计、美国设计艺术的发展、战后各国设计艺术的发展、现代主义之后的设计进行分析讲解。

本书是“艺术硕士（MFA）专业课考研辅导通用系列教材”中的一本，从各种工艺的门类划分原始工艺美术、青铜工艺、陶瓷工艺、明式家具、建筑艺术和其他工艺几个章节，以同种工艺门类的纵向比较，有助于考生对知识点的归纳和理解。《中国工艺美术史（通用版）》严格按照目前各学校考试的常见题型和指定书目进行编写，以名词解释、简答和论述的形式进行知识点精编，具有权威、覆盖面广、重点突出、考点明晰的特点。本书集权威性、针对性、实用性于一体，反映了艺术硕士考试的出题原则和最新考试动向，旨在帮助考生在时间零散、复

本书是“艺术硕士（MFA）专业课考研辅导通用系列教材”中的一本，讲述了外国美术史的发生和发展，分为原始及古代美术、中世纪欧洲美术、文艺复兴时期欧洲美术、17世纪欧洲美术、18世纪欧洲美术、19世纪欧洲美术、20世纪现代美术七个部分。全书紧扣各大艺术类研究生招生院校的考试要求，在详细研究各专业方向历年考试真题的基础上，结合王树良、张玉花博士团队多年考前辅导的经验编写而成。集权威性、针对性、完整性、实用性于一体，反映了艺术硕士外国美术史科目考试的出题原则和最新考试动向。

本书是“艺术硕士（MFA）专业课考研辅导通用系列教材”中的一本，以知识点的形式系统论述中国美术史的知识要点，帮助广大考生加深对中国美术史的理解，并掌握答题的方法。本书内容包括史前及先秦美术、秦汉美术、魏晋南北朝隋唐美术、五代宋元美术、明清美术、近现代美术等内容，分名词解释、答题辑要和论述专项讲解。全书紧扣各大艺术类研究生招生院校的考试要求，在详细研究各专业方向历年考试真题的基础上，结合王树良、张玉花博士团队多年考前辅导的经验编写而成。集权威性、针对性、完整性、实用性于一体，反映了艺术硕

本书为“艺术硕士（MFA）专业课考研辅导通用系列教材”中的一本，以知识点的形式系统论述了艺术的本质与特征、艺术的起源、艺术的功能、文化系统中的艺术。中编为艺术种类，帮助大学生加深对艺术作品的理解，并掌握鉴赏作品的方法。下编为艺术系统，对艺术创作、艺术作品、艺术鉴赏进行了全面介绍。本书注重从美学和文化学的角度来研究艺术，力求探索和发掘艺术的人文精神；吸收了国内外最新研究成果，在体系和内容上都有新的拓展；论述深入浅出、例证丰富，由感性认知到理性升华，符合学生的认知规律。本书可供艺术硕士考试

本教材用12章的篇幅详细介绍了摄影硬件拍摄的基础知识、摄影艺术的知识、数码摄影的知识以及数字图片后期处理的知识。本教材立足摄影基础，强化摄影创作，在详细介绍摄影创作的基础知识和基本技术的基础上，结合丰富的摄影创作实例，对摄影曝光艺术、摄影用光艺术、摄影构图艺术、摄影主体分类拍摄艺术、PS摄影图片处理艺术、摄影创作的主体意识等摄影艺术创作方面的基本理论和实践进行了论述。

本书共7章，较为全面地介绍了设计领域的相关基础知识，包括设计类型、设计简史、设计理论、设计程序、设计材料、设计软件以及设计前沿。本书内容编排新颖，语言通俗易懂，图文并茂，并有与生活息息相关的设计前沿介绍。本书将理论巧妙地转化为案例分析与设计实践，以应用性和实践性为导向，兼具学术性与可读性，体现了鲜明的时代特色。
本书可作为高等院校设计类及相关专业的教学用书，还可作为设计从业人员的培训教材和参考用书。

《幼儿歌曲即兴弹唱教程》精选不同题材、风格、调式的中外幼儿歌曲共 152 首，内容涉及钢琴弹唱、和声编配等学科知识。
在和声配置上，以正三和弦为主；在音型选择上，由浅入深，循序渐进；以简谱为主，移调练习采用简谱、
五线谱对照。注重将幼儿歌曲钢琴伴奏知识与幼儿歌曲即兴编配有机结合；注重不同风格、不同音型、不同
拍子歌曲的综合训练，培养学生边弹边唱和即兴伴奏的能力；引用中外优秀儿童歌曲和幼儿园教材曲目，帮
助学生在儿童歌曲伴奏和边弹边唱的实践训

全书分为“理论篇”和“乐谱”两大部分。“理论篇”是作者近20年来研究、指导歌剧表演与重唱的实践经验总结，具有实用性强的特点，对开设歌剧排练课的教学单位具有较强的指导作用。理论部分一共分为唱、演、排三个乐章，其中唱的部分介绍了声部的分类、作品的音乐与演唱风格、歌剧中的重唱类型及特点等内容；演的部分介绍了表演歌剧时塑造人物、合作与交流的知识；排的部分包括场景的布置及道具的运用、舞台美术的运用等内容。本教程所选剧目选段新颖，很多是国内第一次出版。这些选段演唱难度适中，表演性强，避免了同类教程