本书是“浙江省普通高校‘十三五’新形态教材”建设项目成果。本书集实用性、艺术性、欣赏性、创新性于一体，从内容选材、学习方法和实训项目等方面突出了高职教育的特点，将“平面设计基础知识”和“印刷工艺基础知识”进行了深度融合。项目模块配备素材包、参考视频等相关资源，帮助学生在学习平面设计基础知识的同时，不断提升平面设计的应用技能。本书主要面向高职院校印刷媒体技术、数字图文信息技术、视觉传达与设计、产品造型设计、广告学、会展策划与设计等专业的学生，同时适合作为平面设计相关从业人员、艺术设计领域人员的自学

本书是在《声乐》第二版基础上修订而成。本教程分为两个部分，第一部分为声乐理论，对声乐中的基本问题，例如歌唱的呼吸、共鸣、语言及歌曲的艺术处理等进行了详细生动的解答；第二部分为声乐曲目，分为独唱歌曲、合唱歌曲、儿童歌曲，其中独唱歌曲部分又根据学生学习程度的不同分为初级、中级、高级三个层次，突出了分层教学的特点。曲目丰富、题材广泛，授课教师可根据学生自身条件和学习程度的不同选用合适的曲目。
第三版增加了微课，更加方便了师生的学习，读者可扫书上二维码或登录复旦学前云平台www.fudanx

本书共四部分：第一篇乐理，第二篇视唱练耳，第三篇声乐，第四篇音乐欣赏。教材内容系统地分为基础理论、学习指导、技能训练和试题检测等部分，以方便教师根据各层次学生的实际情况灵活选用。

本书共分为四章，分别介绍了调性练习，幼儿歌曲和弦配置规律，伴奏音型与歌曲风格的结合，歌曲的前奏、间奏及尾奏等内容。

本书内容力求从写实素描教学过渡到写意抽象表现素描教学、从具象中寻找抽象、从客观感受中体验主观表现的基础训练，从素描走向设计。本书包括为了设计的造型训练（从传统素描说起、走进设计素描、设计素描的训练目标、设计素描的发展），设计素描的造型语言（形态语言、材质语言、形式语言），设计素描的基础表现方式（形态结构的造型语言、明暗形态的造型表现），创意思维与表现能力训练（形态的想象与夸张、解构与重构的创意思维、材料的视觉语言），设计素描的应用（设计素描在平面设计中的应用、设计素描在环境艺术设计中的应用、设计

教材共分为五章，从品牌设计的概念、简史、发展、基础构成、应用体系和导入的时机与管理等几个方面进行了归纳、总结和创新，涉及的内容系统而广泛，观点明确、深入浅出、图文结合，可读性、可操作性强，力求以一个较为正确、全面、适应和发展的内容出现，使学生通过“品牌VI设计”课程的学习和训练，掌握现代品牌设计和策划的系统理论和实际知识，达到专业人才培养的目标，实现学以致用和适应社会、市场需要的目的。《品牌设计》的出版发行会对学校设计专业教学、品牌设计建设具有良好的指导作用。

《电视摄像使用教程》书中内容突出文科与工科相互渗透、理论与实践相互结合、技术与艺术相互融合的特点，具有较强的理论性、针对性、实用性。

全书共分为十章，前三章详细地介绍了摄像机的使用方法和光学镜头的运用技巧，在第四章中讲解了电视画面的基本特点和取景构图的视觉元素，第五、六两章分析了固定画面和运动画面的拍摄规律，第七章描述了电视拍摄现场的场面调度方法，随后详细介绍了电视摄像中声音的录制和电视画面的剪辑思维，以及超高清摄像机及无人机拍摄技术。

本书力求理论体系完整、概

运动图像已经成为一种重要的时尚营销工具，在时尚品牌塑造视觉符码、提高品牌知名度方面占据重要地位。《时尚电影：数字时代的艺术与广告》探讨了运动图像在当代时尚的推广、传播和景观化方面所发挥的重要作用，是一本就数字时代不断变化中的时尚意象进行深入研究的著作。本书将电影与数字文化结合起来进行了跨学科研究，其开创性意义在于，通过对前数字形式的摄影、实验电影、大众传媒广告和记录片电影摄制，以及对当代时尚在视频博客、在线杂志和直播秀场的视觉传播进行追根溯源，回顾了21世纪时尚电影的兴起。本书语言流畅，插

本书分为三部分，第一部分论述美国会通式艺术教育，它基于多学科综合贯通的方法，结合艺术制作、艺术史、艺术批评和美学这四门学科的相关特点与优势，旨在激活教学双方的互动机能，优化课堂艺术教育的效度，促进艺术教育理论的创新，提升国民素质及其艺术修养，对改善国内艺术教育的理路与实践具有重要的借鉴价值。第二、第三部分所集诗教开端与文艺美学，涉及轴心时期的教育理念、寓教于乐的认知途径、审美教育的社会效能、中华美学精神的绵延机制、文学研究的实用方法、艺术哲学的鉴赏心理、绘画艺术的构成要素、理性诗学的基本特征以及