《全媒体时代图形设计/高等院校“十三五”规划教材·动画、数字媒体类》通过图形设计（Ⅰ）实验课程的训练，从“问题”入手，建立起全面的设计创新思维方法。随着全媒体时代的到来，视觉信息传达的媒介发生了革命性的变化，传统的图形设计已经不能满足现下的视觉需求，这个屏幕阅读与大数据充斥的环境中，动态图形、信息可视化设计越来越紧迫与急需，图形设计（Ⅱ）实验课程随之应变。从全媒体的解读，到动态图形的设计以及信息图表设计，引导全媒体时代多元化的信息可视化设计的全方位思考与训练。

　　《简明中国声乐史》是一本介绍中国声乐，也就是歌唱艺术发展史的著作。作者从经史、诗文、游记、随笔、词乐、散曲以及戏曲论著的只言片语记载中查检相关资料，力图勾画出中国声乐艺术活动的完整图景，对歌唱艺术形式以及声乐审美观念加以介绍，以期以简明通俗的形式，通过对远古、先秦以后各朝代至今的专门介绍，全面认识中国声乐艺术在各个历史时期的存在形式、概况、艺术机构、音乐理论以及取得的成就。

本书共5章，具体包括：设计素描概述，包括设计素描概述、设计素描原理、设计素描的现实意义、准备材料和工具；几何体写生，包括几何体结构与比例、几何体写生方法与步骤；静物写生，包括静物结构与比例、静物写生方法与步骤；风景素描写生，包括风景速写、风景写生方法与步骤；设计素描表现，包括产品结构与透视、产品设计表现方法与步骤；人物写生，包括人物头像素描、人物半身与全身素描、人物速写；最后是作品欣赏。

在借鉴和吸收前辈所留下的优秀二人台牌子曲的基础上，本曲集对传统二人台牌子曲做了全面、系统的整理和归纳，并依据二人台牌子曲传统的演奏特点和变奏方法，结合我国民族器乐音乐的创作原则进行了编创。

　　编著者从键盘乐器的源起入手，跨越了从公元前三世纪到二十世纪的漫长里程，追溯了钢琴艺术诞生前的西方键盘艺术发展历程，全面梳理了从键盘到钢琴的艺术发展路径。《欧美钢琴艺术概览》将钢琴诞生以来西方钢琴音乐创作、演奏与教学发展编织成一个完整的“网络”进行考辨，这成为本系列丛书的一大“亮点”。同时，本项目编著者立足于中国学人独特的视角，将目前国内外学者已有研究成果尽可能地纳入视野，对钢琴艺术的源流及文化内涵进行了考辨，力求全面反映钢琴艺术的发展进程。
　　《欧美钢琴艺术概览》从中国学人的视角回溯

本书共6章，具体包括：设计构成概述，包括设计构成及其发展史、立体构成的意象和逻辑、构成在设计中的现实意义、工具与材料的准备；立体构成，包括立体构成的基本形态、立体构成的形式、立体形态传达的感受、立体构成与艺术设计、立体构成的发展；平面构成，包括平面构成基本形态、平面构成的形式、形式美法则的应用、平面构成与艺术设计、平面构成的发展；色彩构成，包括色彩构成基本形态三要素、色彩构成的形式、形式美法则的应用、色彩构成与艺术设计、色彩构成的发展；三大构成的综合应用，包括三大构成在产品设计中的应用、三大构成

本书为论文集。通过二十位理论研究员对迈斯纳方法训练课程进行的理性观察和梳理总结，从表演学及文化学、美学、艺术学的理论视角撰写的论文汇编。国际表演实验教学工作室是一个以演员培养为中心的工作室，同时也是一个国际化的表演教学平台，工作室通过项目实施，进而同国际*的艺术家、教育家们共同研究和实践，构建起既有国际视野又具备中国文化特色的演员训练系统。