“新耳朵”音乐丛书即是“专业”和“业余”统含的良好征兆。
　　“新耳朵”音乐丛书的作者中，既有音乐院校的专业教师和行内人，也有因爱好古典音乐而舞文弄墨的爱乐者和媒体人。他们富有朝气和好奇心，“眼观六路，耳听八方”，在网络时代如鱼得水，总能给读者提供新鲜和有益的讯息和资讯。
　　“新耳朵”音乐丛书的文字或是现场乐评，或是唱片品鉴，或是人物评介，或是乐曲赏析，它们也许性格不一，风格迥异，但它们都有一个共同的发源——那就是对古典音乐的真诚挚爱。也正是这种挚爱，打消了专业与业余的区隔，也

《艺术管理学》试图从各门类艺术管理中抽取、提炼出适用于整个艺术体系管理的命题、概念、观点和思想加以系统阐述，进而在学科建构上作出新的尝试与探索。这个过程既是对艺术管理实践的抽象与提炼，也是对西方艺管研究的借用与参照。

本书涉及商业摄影的方方面面，包括器材介绍、技术要求、实践指南、后期处理等，在此基础上还增加了延时拍摄、无人机拍摄和视频拍摄等新内容，图文并茂、深入浅出地讲解商业摄影的基础知识和专业技能，解决摄影实际中遇到的各种问题，是一本通俗易懂又能轻松操作的摄影类教材，是相关专业学生和摄影爱好者的一本入门级教材。

学习装饰与图案课程是培养学生图案设计和图形表现力的有效方法之一，这门课程也是视觉艺 术和造型艺术设计的基础。《装饰与图案》分为基础理论篇、学习实践篇、技法拓展篇三个部分。*部分介绍了 装饰与图案的基础理论；第二部分介绍了装饰图案在现代设计中的应用、装饰图案与传统工艺设计的关 系以及植物、风景、人物、动物的写生与变化，进行图案创作的综合实训；第三部分介绍了装饰图案的 表现技法、风格表现及中西方设计赏析，以拓展学生的视野，达到扩充、完善学生知识结构的目的。本 书是课程内容革新及体系结构优化的成果，将

　　“新耳朵”音乐丛书即是“专业”和“业余”统含的良好征兆。
　　“新耳朵”音乐丛书的作者中，既有音乐院校的专业教师和行内人，也有因爱好古典音乐而舞文弄墨的爱乐者和媒体人。他们富有朝气和好奇心，“眼观六路，耳听八方”，在网络时代如鱼得水，总能给读者提供新鲜和有益的讯息和资讯。
　　“新耳朵”音乐丛书的文字或是现场乐评，或是唱片品鉴，或是人物评介，或是乐曲赏析，它们也许性格不一，风格迥异，但它们都有一个共同的发源——那就是对古典音乐的真诚挚爱。也正是这种挚爱，打消了专业与业余的区隔，也

　　《文学插画创作》主要分为七章内容：文学插画的概况文学插画的造型文学插画的构图文学插画的色彩文学插画的形式要素文学插画的创作过程经典文学插画赏析。
　　《文学插画创作》从文学插画画面的设计角度出发，对文学插画的造型、构图、色彩、形式要素以及创作程序等多方面进行比较分析，以期归纳出相对丰富的文学插画画面设计的方式、方法。书稿重点在文学插画的造型与构图上，结合文学作品的不同体裁进行分析，在书稿的*后部分，选择了中外经典文学插画作品进行赏析，以期给读者梳理一个较为全面的文学插画创作的框架。

　　场景雕塑是以功能性纪实而存在的雕塑，其特征是对事件的转述，往往描述宏大的历史场面或群体事件。《场景雕塑/四川美术学院雕塑系实践教学系列教程》旨在通过讲解场景浮雕的概念、叙事、创作和历史沿革，帮助读者了解并掌握这一艺术。共五章，首章为场景雕塑的概念，描述讲解不同场合、不同环境中的场景雕塑；第二章分析了场景雕塑的叙事性以及在不同风格的艺术形式中的叙事作用；第三、四、五章讲解了不同样式的场景雕塑在不同场合中的创作；最后为场景雕塑的历史沿革和课程体系。通过这五个章节，作者由宏观到具体，由现实到历史地

　　“新耳朵”音乐丛书即是“专业”和“业余”统含的良好征兆。这批书目的作者中，既有音乐院校的专业教师和行内人，也有因爱好古典音乐而舞文弄墨的爱乐者和媒体人。他们富有朝气和好奋心，“眼观六路，耳听八方”，在网络时代如鱼得水，总能给读者提供新鲜和有益的讯息和资讯。我们应向这些年轻的音乐文字作者表示祝贺和敬意！这些文字或是现场乐评，或是唱片品鉴，或是人物评介，或是乐曲赏析，它们也许性格不一，风格迥异，但它们都有一个共同的发源——那就是对古典音乐的真诚挚爱。也正是这种挚爱，最终打消了专业与业余的区隔，也

　　“新耳朵”音乐丛书即是“专业”和“业余”统含的良好征兆。
　　“新耳朵”音乐丛书的作者中，既有音乐院校的专业教师和行内人，也有因爱好古典音乐而舞文弄墨的爱乐者和媒体人。他们富有朝气和好奇心，“眼观六路，耳听八方”，在网络时代如鱼得水，总能给读者提供新鲜和有益的讯息和资讯。
　　“新耳朵”音乐丛书的文字或是现场乐评，或是唱片品鉴，或是人物评介，或是乐曲赏析，它们也许性格不一，风格迥异，但它们都有一个共同的发源——那就是对古典音乐的真诚挚爱。也正是这种挚爱，打消了专业与业余的区隔，也

《走进钢琴音乐》是一本介绍钢琴音乐文化的中文读物（教材），主要从钢琴的发展变革入手，阐述钢琴在不同时代的形态与功能特征，探讨巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期、印象主义时期以及当代的西方钢琴音乐文化发展及钢琴音乐中的学派分类，以及怎样欣赏钢琴音乐；讲述钢琴音乐背后的故事。本书还将在广泛搜集资料、整理研究的基础上介绍中国钢琴音乐文化的发展、中国钢琴音乐的创作与民族化特征。