本书根据职业教育与当代艺术教育理念，针对师范类教育对美术技能的基本要求，以培养读者感受和创造力为核心，详细介绍了认知色彩、色彩组织关系、色彩感知、色彩造型、色彩构成、色彩插画、色彩图案、色彩装置、色彩材料、色彩创意实验、色彩产品设计等内容，并增加了讨论与实践、知识拓展两个板块。 本书生动阐述了色彩理论和色彩创作方法，并结合大量图片资料与生活实践，融入丰富的材料实验和当代艺术元素。全书内容前沿、资源丰富、示范清晰，15个微课还原了色彩技能讲述的现场真实性。 本书既可以作为本科美术教育专业、高职高专

本书通过案例分析、项目实践和动手操作，使学生真正理解色彩构成的基本知识，熟练掌握明度对比、色相对比、纯度对比、冷暖对比、面积对比、色彩调和、空间混合、色彩联想等色彩构成技法，并将这些技法运用到服装设计、广告设计、环艺设计、产品设计等作品中。全书本着循序渐进的教学原则和规律，突出高等艺术教育和应用型人才培养的特点，一切从实际出发，精讲精练，内容翔实，图文并茂，尽量把复杂、抽象的色彩原理讲得通俗易懂，易于掌握和应用。 本书既可以作为应用型本科和高职高专院校以及中职院校艺术设计专业的教材，也可作为艺术

本书是一本系统研究“设计色彩”的基础教材。主要从设计色彩的概念、基本技法以及在设计创作中的具体应用，由浅入深、循序渐进地加以阐述，讲解并启发读者对设计色彩基本抽象概念的理解以及创造性地应用。内容主要包括6章，第1章为设计色彩概述；第2章为色彩的基本理论；第3章为设计色彩的学习方法；第4章为色彩情感；第5章为设计色彩的应用；第6章为优秀设计色彩作品赏析。这些内容都是设计创作爱好者及专业人士必须了解和熟练掌握的基础知识，并应把这些理论作为以后设计创作的基石。本书图文并茂，通俗易懂，针对性强，适用于本

本书共分为10个部分，内容包括：色彩真相、色彩入门、配色、色彩文化、色彩联觉、色彩魔力、以色识人、色彩管理、有趣的色疗、色彩营销。

本书共十章，内容包括：中国龙文化、舞龙运动概述、舞龙文化的传承和保护、舞龙运动的内容分类、舞龙运动基本技术、舞龙运动教学、舞龙运动训练等。

本教材择取河北民间舞中最具代表性与民间特色的三种舞蹈形态--“井陉拉花”、“昌黎地秧歌”、“沧州落子”编撰独立成章的教材，每章由文化背景引入、基础技能训练和能力拓展训练三部分组成。其中基础技能训练和能力拓展训练主要包括男班、女班教学内容的主干动作、教学步骤、教学要求、教学提示、音乐简谱、舞态配图等。

本书共8个单元，单元名称分别对应学生用书的8个主题单元：音乐家、画家、演员、舞者、设计家、演唱家、摄影家和戏剧家。本教师用书除了提供学生用书各单元练习的答案和主课文参考中文翻译以外，还提供了主题课文相关背景知识的详细延伸介绍、课文长难句分析、重点词汇及语法讲解。为了适应当下的多媒体课堂教学的特点，本教师用书还配有教学课件，方便教师备课和组织课堂活动。

　　“意象”是华夏先民对于天人关系思索的结晶，《周易》有“《易》者，象也”“立象以尽意”。在意象哲思中，我们总能体察到华夏文明既重于感性经验的直观体悟，又重于理性认知的辩证思考，以个别形象透视普遍规律的思维路径与文化基底。刘勰《文心雕龙》有云：“独照之匠，窥意象而运斤。”在审美意象中，我们总能体会到诗、文、书、画以鲜明生动的形象传达着丰富多样的思想感情，徜徉在“登山则情满于山，观海则意溢于海”的移情世界之中。“意象”是中国绘画始终奉行的创作圭臬，画家讲求“澄怀味象”的审美心胸，讲求“外师造化，中

装饰图案是绘画艺术中的一种独特艺术形式，有着悠久的历史，深厚的积淀，装饰图案造型设计更有着广阔的应用领域，从民间艺术到当代生活中的服饰印染、织锦、陶瓷、漆器、首饰以及室内的挂件摆设等，都离不开装饰图案的造型设计。本书共分为六章，内容丰富、图文并茂，系统地归纳和阐述了不同阶段装饰图案的艺术风格和特征及创作的思路。通过课程的理论教学和实践教学，使学生在了解传统装饰图案造型艺术的基础上，加强对其内在文化的理解，能熟练运用夸张、变形等装饰手法，将生活中的动物、植物、人物、风景等素材通过装饰图案造型的变形

　　《室内陈设设计》从室内陈设行业历史入手，通过阐述室内陈设的组成、室内陈设与空间的关系、室内陈设方案的制作方法等来系统地诠释室内陈设设计。全书一共分为五大部分：第一部分阐述了室内陈设设计的历史、行业发展趋势及从业的相关信息；第二部分介绍了室内陈设设计的六大组成部分：第三部分梳理了室内陈设设计与室内空间设计的组织脉络关系；第四部分分步骤解析了室内陈设设计的方案制作方法，特别是现今行业里推用的软件等；第五部分分享了部分室内陈设设计案例。
　　《室内陈设设计》力图通过简短的篇幅使学生在较短的时