本书共分6章，介绍了设计基础、构成与造型、设计与表现方法、设计创作的基本要素、设计构成的思维形成、设计构成的形式法则、设计案例研究与分析等相关的设计基础内容。

本书根据动画造型设计的制作流程，介绍了动画造型的制作规律和创作技巧。全书共分五章，内容包括：动画角色设计概述、动画角色造型风格分析、动画角色造型设计稿规范、动画角色造型设计、经典作品动画角色鉴赏。

本书主要从学前教育专业的实际出发，从基础的钢琴技术入手，加强基本功的训练，同时选编了一批优秀的少儿曲目，突出实用性。本书分为两个部分，第一个部分为钢琴基础，内容为练习曲、乐曲、世界名曲，曲目选排紧密结合儿歌伴奏和幼儿园常规音乐；第二个部分为侧重伴奏、弹唱及幼儿园音乐，素材选择与幼儿园实际教学紧密联系，并增加常规音乐、背景音乐、旋律创编内容。 本书既可作为学前教育专业的教材，也可供幼儿教育工作者参考使用。

　　《歌手训练秘笈/教育部中国成人教育协会标准研修中心教材》是一本针对流行声乐唱法训练的学习类书籍，付林老把自己几十年的针对通俗唱法的研究，精心积累，精编成书。文字与食品相结合的形式，让理论与实际结合在一起，给通俗歌曲爱好者与学习者提供一个更直接、系统、详细的声乐训练体系。

本教材内容主要分为两部分，*部分是理论部分，主要包括合唱的基础知识、合唱的基本训练、合唱的均衡、指挥的基本知识、指挥的基本练习、合唱指挥艺术的表演实践、常见合唱艺术体裁。第二部分是曲目部分，分为必唱曲目和选唱曲目，必唱曲目有精析部分也有简析部分。在时间跨度上，曲目的选编尽可能涵盖各个时期的作品。

本教材是表演专业本科学生的高年级教程，全书共分三个部分：*部分为理论指导，是演员从剧本文本分析开始，到*后舞台呈现的所有步骤与方法；第二部分，用一个具体的剧本《烟幕》为案例，实际指导演员完成一次完整的操作流程；第三部分，分析、批注《晚安啦，妈妈》等十余个剧本，从宏观上指导演员去探索人物塑造的实际操作。

本书比较系统地阐述动画的属性、类型、起源、发展、工艺系统、制作常识、专业职责和素质培养等方面的内容。叙述与讲解的思路是: 从动画的定义阐述到特性; 从历史方面概述动画的起源与发展; 从动画的形态特征分析阐述动画的类型与应用; 并探讨了国内外动画艺术的风格流派, 从动画片生产流程、制作的工艺, 引伸出动画工作者的职责; 并深层次的讲述了动画的学习与思维方法, 动画工作者应具备的相关素质与技能。

教师艺术审美素养的培养也有赖于后天的审美实践活动。本书从音乐、美术、戏剧、形体与礼仪、舞蹈等艺术种类的基础知识介绍、大众关注的艺术现象或常见问题释疑、经典艺术作品的赏析几个方面入手，配以相关的音频、视频和图片，旨在营造直观生动的艺术氛围，从而达到普及艺术常识和初步掌握艺术欣赏的方法，提升艺术审美能力之功效。本书包括音乐篇、美术篇、戏剧篇、形体礼仪篇和舞蹈篇五部分组成，既相对独立，又有联系；既体现学科知识，又突出教育理念。

本书以好莱坞镜头设计所追求的终极目标--“临场感”为核心入手。首先介绍了影像化的工作方式、设计步骤, 以及分镜头设计中空间、时间的建立方法。然后进一步详细讲解好莱坞镜头设计的6个核心模块--动作轴线、链式问答、转场方式、字母模式、视点以及开放与封闭式构图。最后通过案例将6个核心模块的组合、运用方式进行详细分析, 着重列举并讲解了双人对话镜头、三人对话镜头以及多人对话镜头的设计方法。

《全国美术专业（院校）报考指南》一书分四个部分对全国美术专业（院校）报考做了详细介绍：
*部分：详细解读了美术专业（院校）可以报考的具体专业。
第二部分：美术专业（院校）报考策略。
第三部分：美术统考及历年真题和分数线。
第四部分：招收美术专业院校报考详解：（1）学校联系方式；（2）学校简介；（3）录取规则（特殊规定和要求等）；（4）报考流程；（5）专业考试；（6）文化考试;（7）奖贷助制度；（8）收费标准；（9）招生计划（招生专业设置）；（10）历年专业