本书选择了20世纪以来在中国不同历史阶段创作的并以爱国主义为表现题材的音乐作品为研究对象，结合每部作品产生的特定时代语境，通过对作品内容及相关创作手法的解析与阐述，力图使这些在中国近代社会生活中产生了广泛且深刻影响的音乐作品凸显出其在当下中华民族复兴进程中的积极且现实的意义。

现今传世的章草《急就章》写本传为皇象所书，是明代吉水（今属江西省）杨政于正统四年据宋人叶梦得颍昌本摹刻，因刻于松江，故名“松江本”，此本为章草和楷书各书一行，体例较为清晰。另外，元代赵孟頫、邓文原，明代宋克均有临本传世。近人高二适先生曾著《新订急就章及考证》一书，对以上诸本中的草法舛误做了分析梳理，有益于学林。但对于书法学习者来说，以上版本在实践操作和临摹过程中，依然有内容缺失、字迹模糊，体例芜杂以及偏向于纯粹文字学研究等遗憾。

本书是高等教育出版社与达内时代科技集团（以下简称达内集团）联合出品的新形态一体化设计类课程系列教材之一，本书作者系达内集团一线讲师，具有多年项目设计及授课经验。本书是以当今企业实际用人要求为导向，并总结近几年国家应用型本科院校与示范性高职院校专业教学改革经验和达内集团在IT培训行业十多年的经验编写而成。

　　《舞蹈鉴赏/普通高等学校公共艺术课程系列教材》以目前高校

　　音乐学研究是指关于音乐的学术性研究和文字写作，而其文献就是音乐学科研究成果的最终体现。从现代学术分类角度来看，19世纪德国出现了对音乐进行系统化的分门别类，从而形成独立的音乐学学科。
　　这本小书依据音乐学分类方法，把音乐文献再次进行了细致分类，包括音乐史学文献、音乐美学文献、音乐分析文献、音乐心理学文献、音乐教育学文献、音乐社会学文献、民族音乐学文献与音乐表演文献，这些是《音乐经典文献发凡》的主要章节。
　　音乐经典文献是学科前人撰写而构成的多方面观点的学术著作，音乐学学科的成

　　我自小对美术产生浓厚的兴趣，长大后，决意做一些跟美术有关的工作。所以，我担任中学美术教师，转眼间入行已22年了。在这段漫长的教学生涯中，经历了数次中小学美术课程改革，又接触普罗大众对美术教育的认同与否，深深体会香港美术教育（下文将以“视觉艺术教育”称之）的真正问题。事实上，香港美术教育经历很多兴衰嬗变，不同时代有不同面貌的美术教育，为的是迎合社会需要和发展；只是，美术教育所衍生问题犹在，实需正视及解决。
　　香港视觉艺术教育自20世纪30年代从英国侵占香港开始，至今已有70多年时间，它

本书从三笔字课程实际出发，重视对汉字书写技能的实际训练，但也不放松对书法理论的梳理，比较全面地简括了三笔字的必备内容。

    新媒体的出现，改变了人们的生活、工作和人际交往方式，同时也改变了文科和理工科分离的人才培养模式。我国传播类人才培养长期存在着理论与实践脱节的现象：重课堂轻实验，重理论轻实践。本书在系统介绍理论知识的基础上，编制科学、系统的实验教学大纲和实验教学内容，通过课堂实验及时理解和巩固所学知识。力争达到理论指导实验，实验又促进相关知识的运用，在此基础上强化学生视听语言的意识、不断提升学生的拍摄技巧和创作能力。

本书紧跟社会趋势，突出新时代媒体格局特征，主要讲述了广告设计与制作所涉及的创意思维、创意工具和设计技巧等方面的内容，在此基础上还讲述了广告的实战与实训及作业规律与技巧，以弥补目前国内同类教材普遍存在的在实战及实训创作方面的缺失。
　　《广告设计》采用了实战型学习模式和互动式教学的编撰方式，从解决实际问题的角度，采取模拟互动式真实教学场景的叙述形式，清晰而直观地展现出广告设计与制作课程的能力型教学特点。本教材在编排上，注重理论与实践相结合，采用案例式教学模式，突出实践环节。其讲述内容

本书主要讲解了原始工艺美术、商代工艺美术 、周代工艺美术、汉代工艺美术、六朝工艺美术、唐代工艺美术、宋代工艺美术、元代工艺美术、明代工艺美术、清代工艺美术，每个不同阶段分别用代表器物讲解。