本教材共分三部分内容：第一章介绍品牌设计基本概念、战略与定位，以及智能时代品牌设计的新变化；第二章是品牌设计实训，让学生通过实践掌握系统、规范、创新性的设计方法；第三章为案例赏析，解析、学习典型案例的优秀做法。

本教材收录了中央美术学院出行创新设计专业的产学研合作课程内容，包括课程规划、授课方法、项目与实训和学生作业等，同时收录了经典的汽车设计案例与鉴赏。

本书第一章，产品创意设计表现的方法和工具，详细介绍了产品设计的流程与发展趋势，包括设计的方法、工具和数字化表现技术。第二章，产品创意设计表现的项目与实训，通过具体的项目实训，如电子产品、首饰、家电产品和汽车外形的创意设计，让学生将理论知识应用于实践。第三章，产品创意设计作品的欣赏与分析，通过对优秀设计作品的欣赏与分析，提升学生的审美能力和设计鉴赏力。

本书内容结构如下：第一部分(第1课)介绍人工智能的基础知识，包括定义、发展历程、相关概念及其对设计的影响；第二部分(第2—4课)聚焦自然语言处理技术在设计中的应用，介绍大语言模型的基本原理及局限性、提示工程的基础和进阶知识；第三部分(第5—7课)介绍图像生成技术，阐述其工作原理及应用案例；第四部分(第8—10课)介绍智能体的基本概念、简易智能体系统的开发流程。本书作为“AI时代设计类规划教材”系列中的一部，主要重点研究方向包括工业设计、人工智能、数字创意、人机交互等方面。

本教材是职业教育国家在线精品课程“立体构成”配套教材。全书由校企双元开发，将立体构成基础知识、创意思维、人工智能、实践技能、企业项目案例、艺术创作、欣赏与评价等的运用有机结合起来，产教融合、岗课融通，课程思政融入，全程育人。本书作为“AI时代设计类规划教材”系列中的一部，主要重点研究方向包括工业设计、人工智能、数字创意、人机交互等方面。作为一本AI时代设计类的开源型规划教材，旨在带领读者进入数字时代设计艺术的大门，提供全面而实用的知识框架，助力学习者在数字创意领域的快速成长。

本书立足于景观设计教育的未来发展趋势，以AI工具的应用为主线，系统阐释人工智能技术如何赋能生态景观设计，并结合当代标志性景观项目，深入剖析其中的智慧设计理念与技术手段。通过模块化的教学实训与案例解析，构建起兼具针对性与宏观视野的教学框架，旨在帮助学生树立智慧技术驱动的设计观，掌握与之相适应的设计思维和实操方法。

本书探讨人工智能如何辅助挖掘中国传统设计文化内涵，辅助艺术设计中的文化传承，发挥优势推动实现中华文化创造性转化，进而提升中国当代设计竞争力。通过挖掘传统文化内涵，并置于人工智能时代的技术创新背景之下，探究人工智能应用对传统设计理念在现代语境中传承与创新的作用机制及其演化策略，推动传统设计理念在当代设计的重新演绎与创新表达，助力传统文化设计思想的传承与创新发展。

本书主要以不同设计领域的数字基础理论知识为基石，从数字图形图像技术、数字素材类型出发，介绍数字手段在不同专业内的应用，让读者对数字时代的创意工具与路径有一个基本的认识。同时，以项目与实训的形式，从数字图形图像、数字插画、数字动画、数据可视化、数字影像等维度出发，通过作者对实际案例的剖析与介绍，引导学习者在创意构思、概念演绎、工具与技术应用等方面逐步建立起系统的认知框架，激发大家实践练习，提升动手能力。

本书通过对设计审美意识的产生与发展的阐述，突出科技与审美的发展流变，以全新的美学研究视角和大设计视野看待现代设计、设计审美与设计教育。具体分为教师主讲授课十五讲、三次课程讨论和总结时间。从反问式话题“技术和艺术它们分离过吗？”开场，以深入浅出的趣味话题导入，从上古人类造物活动与审美感知的源流、从技术视角看铁器锻造和青铜艺术的灿烂的历史溯源入手，重点突出批量化生产早期的产品风格粗陋与艺术品格要求、技术与艺术在工业产品设计中的审美嬗变，到智能化时代技术生成对设计审美与流行的异化，以及算法美

本书围绕文化遗产数字化与创新设计展开，探讨了文化遗产相关基础理论、数字化保护技术、生成式人工智能技术，以及二者在文化遗产领域的应用，并通过项目实训和案例赏析提升实践与分析能力。本书聚焦文化遗产数字化与创新设计，融合文化遗产知识、数字化技术和人工智能技术，旨在培养相关领域专业人才，推动文化遗产保护与传承。从基础理论出发，深入剖析各类技术在文化遗产保护中的应用，结合大量案例和项目实训，为读者提供全面的知识体系和实践指导。